Prendendo ispirazione dal concept Lexus LF-Z, che incarna una visione per il futuro del settore automobilistico incentrata sull'uomo e a zero emissioni, il progetto riunisce il team dello Studio Barnes e gli studenti della University of Miami School of Architecture. Culminerà in un'installazione immersiva esposta al Design Miami/2021 con componenti digitali che esploreranno il potenziale per un futuro elettrificato, a zero emissioni e centrato sull'uomo.

L'installazione fisica sarà completata da un'esperienza digitale dinamica progettata per coinvolgere il pubblico di tutto il mondo.

“Lexus è stata a lungo un'ispirazione per il mio lavoro, come simbolo di lusso, artigianato e capace di una visione sul futuro riconosciuta attraverso le culture e le comunità come un'icona della qualità”, precisa Barnes. “L'opportunità di realizzare un'installazione che esplora questo patrimonio celebrando al contempo il potenziale e la visione rappresentati dal concept LF-Z Electrified è incredibile. Siamo così entusiasti di mostrare al mondo il potenziale che il futuro ci prospetta al Design Miami di quest'anno, sia attraverso l'esplorazione del veicolo di prossima generazione di Lexus, sia attraverso il talento, l'energia e la visione della prossima generazione di designer che lavorano con me per realizzare questo progetto.”

“Siamo entusiasti di collaborare con Germane Barnes e l'Università di Miami per l'edizione di quest'anno di Design Miami/, e non vediamo l'ora di ammirare la loro visione prendere vita per un futuro più incentrato sull'uomo e senza emissioni”, ha commentato Brian Bolain, responsabile mondo del marketing di Lexus. “LF-Z Electrified rappresenta il prossimo capitolo Lexus, aprendo la strada alla futura generazione. L'installazione mostrerà quella visione dal punto di vista dei futuri designer”.

Design Miami/ 2021 si svolgerà dal 1 al 5 dicembre 2021 presso il Miami Beach Convention Center.

Ulteriori dettagli sull'installazione saranno condivisi nelle prossime settimane.

A PROPOSITO DI GERMANE BARNES

Germane Barnes è il principale architetto dello Studio Barnes e Assistant Professor e Direttore del Community Housing & Identity Lab (CHIL) presso la School of Architecture dell'Università di Miami. Lo studio di Barnes indaga la connessione tra architettura e identità, esaminando l'azione sociale e politica dell'architettura attraverso la ricerca storica e la speculazione progettuale. Credendo fortemente nel design come processo, affronta ogni condizione imposta a un progetto come un'opportunità di trasformazione.

A PROPOSITO DELL’UNIVERSITÀ DI MIAMI E DELLA SCHOOL OF ARCHITECTURE

L'Università di Miami è un'università di ricerca privata e un sistema sanitario accademico con una spiccata capacità di collegare istituzioni, individui e idee in tutto l'emisfero e in tutto il mondo. La vivace e diversificata comunità accademica dell'Università comprende 12 scuole e college che ospitano più di 17.000 studenti universitari e laureati in più di 180 major e programmi.

La School of Architecture, che accoglie più di 500 studenti nei vari corsi accademici, è in prima linea nella preparazione degli studenti alla leadership professionale in architettura, urbanistica e campi correlati. La scuola applica ricerca, impegno professionale e pratica creativa per far progredire la conoscenza, la tecnologia, la responsabilità ambientale, l'equità sociale e la sostenibilità economica.

Dal lancio del Lexus Design Award nel 2013, i designer emergenti hanno avuto la possibilità di vivere l'esperienza unica del mentoring da parte di alcuni dei nomi più famosi nel mondo del design. Per l'edizione 2022, l'architetto Yosuke Hayano che lavora a Pechino e il designer Sam Baron, attivo in Francia e Portogallo, si uniranno al designer Joe Doucet, ora al suo terzo anno come mentore, e alla designer Sabine Marcelis, che si è unita alla schiera dei mentori nel 2021.

Il programma di mentorship distingue il Lexus Design Award dagli altri concorsi. Dà ai finalisti un contatto diretto con professionisti d'élite che li guidano nell'esplorazione del potenziale delle loro idee e nella finalizzazione dei loro prototipi e presentazioni.

Yosuke Hayano è uno dei partner principali di MAD Architects, che dirige team noti per la loro visione moderna dell'architettura asiatica, espressa in importanti progetti in tutto il mondo. Sam Baron, un leader creativo visionario, crea prodotti ed esperienze, mescolando arte e design, dal concept al completamento per alcuni dei marchi più importanti del mondo.

“Far parte del team di mentori è un onore, poiché il Lexus Design Award riguarda il potenziamento creativo della prossima generazione", ha detto Baron. "Condividere esplorazioni ed esperienze con i candidati selezionati è un'occasione unica per conoscere i giovani talenti internazionali che si sfideranno per essere tra i finalisti. Mi godrò il mio tempo con loro nella mia missione di trovare le loro risorse chiave, facendoli crescere e brillare per esprimere le loro idee e anche la loro personalità.”

I criteri di valutazione del Lexus Design Award 2022 si basano sui tre principi chiave del marchio Lexus: Anticipare, Innovare e Coinvolgere. Le candidature devono anticipare le sfide globali della società futura e suggerire modi coinvolgenti e innovativi per contribuire a un futuro sostenibile, migliorando al contempo la felicità di tutti. Lexus è alla ricerca di design accattivanti che si intersecano con soluzioni ponderate, design che possono davvero rendere un futuro più luminoso per le persone e le società in diverse circostanze.

Un comitato di giudici d’eccezione esaminerà le proposte provenienti da tutto il mondo, annunciando i sei finalisti all'inizio del 2022. Lexus finanzierà lo sviluppo del prototipo dei finalisti con un budget fino a 3 milioni di JPY (più di 25.000 dollari) per progetto. Nella primavera del 2022, i finalisti presenteranno le loro proposte complete ai giudici, che sceglieranno un vincitore del Grand Prix.

Le candidature per il Lexus Design Award 2022 saranno accettate fino al 10 ottobre.

* Per maggiori informazioni, visitate LexusDesignAward.com

Hashtag ufficiale: #lexusdesignaward

LEXUS DESIGN AWARD 2022 GIURIA DI MENTORI

Può far risalire il suo profondo interesse per il design automobilistico a quando da giovane ha visto per la prima volta il film d'avventura Ritorno al futuro in TV ed è rimasto “affascinato” dalla DeLorean che viaggiava nel tempo.

“Ho comprato un libro illustrato sull'opera di Giugiaro (l'uomo che ha creato le linee della DeLorean), sono venuto a conoscenza del design automobilistico e da lì ho deciso di farne la mia professione” ha detto.

Non passò molto tempo prima che si rendesse conto del lavoro che anche Lexus stava facendo: “Quando ero al liceo, intorno al 2006, ho letto della filosofia del design Lexus su una rivista e questo mi ha fatto venire voglia di diventare un designer Lexus.” Dopo aver lasciato la scuola ha studiato Product Design alla Kyoto City University, laureandosi nel 2012 e realizzando così la sua giovane ambizione, entrando a far parte della Toyota Motor Corporation.

Il suo obiettivo era e lavorare agli interni dei veicoli: “Poiché volevo creare materiali e oggetti che potessero essere toccati, sono diventato un designer d'interni. Ho lavorato al design dei componenti per l’ammiraglia LS, dal volante e i sedili al veicolo completo, dopo di che sono stato coinvolto in uno sviluppo più avanzato.”

Hinoue ha sviluppato ulteriormente le sue competenze nel 2019 con un master in Product Branding e Design presso la Domus Academy di Milano, conoscenze che adesso sta mettendo in pratica nello sviluppo di futuri progetti Lexus.

La sua ispirazione creativa attinge fortemente al mondo naturale: “Credo che ci sia un motivo fondamentale per cui troviamo belle certe forme, a prescindere che si tratti di natura, scienza o arte. Per me, è qualcosa che spesso deriva dal mondo naturale, sviluppato da cose che ho sperimentato o imparato quando ero bambino.”  ha aggiunto.

“Quando ero molto giovane, guardavo gli insetti e gli animali e ne disegnavo le sagome, ed è così che ho imparato a conoscere le forme prodotte dalla natura - forme che penso abbiano un fascino naturale per gli occhi e la sensibilità delle persone.”

Hinoue spiega che anche i film e i fumetti fanno la loro parte, ispirando il modo in cui sviluppa la composizione e le superfici degli spazi interni per incontrare tempi e gusti mutevoli.

L'anticipazione - sapere come soddisfare le esigenze di un cliente - è fondamentale per l'approccio estremamente preciso di Lexus, ma Hinoue non trova questo limitante. “Riflettere a fondo sul comportamento e sulle intenzioni dei clienti significa poter definire le funzioni necessarie. Poiché possiamo restringere il campo di progettazione, credo che la rapidità di sviluppo diventi effettivamente più veloce e più efficiente” ha detto.

“Piuttosto che pensare “voglio che sia usato in questo modo”, cerco di pensare "i clienti vorranno usarlo in questo modo" e anche di immaginare modi inaspettati in cui sarà usato.”

Hinoue riconosce l'importanza di una costante ricerca e valutazione del comportamento umano per tenere il passo con le tendenze sociali, in modo che i nuovi prodotti mantengano il senso di progresso.

La filosofia del design L-finesse è centrale nel lavoro dei designer Lexus: “Esprime il desiderio di elevare il design dell'auto al regno dell'arte, unendo tecnologie avanzate, desiderio di bellezza e artigianato takumi” ha detto Hinoue. “Anche se tutti i processi che applichiamo sono importanti, anticipando costantemente come si sentiranno i nostri clienti, ci sforziamo di creare nei nostri progetti cose che vanno oltre la forma.”

Alla domanda di scegliere quale sia il suo modello Lexus preferito basandosi sul design degli interni, Hinoue ha risposto la LS del 2018 per il suo abitacolo - la prima auto su cui ha lavorato come da neoassunto. “Essendo stato assegnato subito alla nuova ammiraglia LS, ero determinato a dare il massimo e i membri senior del team mi hanno insegnato molto su come svolgere il compito. Siamo stati in grado di utilizzare le consolidate tradizioni Lexus, combinandole con le idee dei membri più giovani del team, liberi dalla pratica comune, per proporre cose completamente nuove.”

Per il miglior design esterno del veicolo, la sua scelta è stata la berlina IS del 2017 “perché questa è stata la macchina che mi ha portato - quando ero studente delle superiori - a puntare a diventare un designer Lexus.”

Guardando al futuro, Hinoue vede la partnership in via di sviluppo tra auto e guidatore come fattore abilitante di nuove opportunità, un concetto espresso nel termine giapponese "aisha" (in Giappone, la gente a volte si riferisce alle proprie auto come "aisha" che significa "auto amata").

“Sia l'automotive che la mobilità sono sull'orlo di un grande cambiamento, ma attraverso il suo approccio incentrato sull'uomo, Lexus vuole offrire stili di vita appaganti, applicando l'aisha per consentire la crescita reciproca dell'auto e del guidatore come partner nella vita.” ha precisato.

“In particolare, in termini di interni dei veicoli e con l'adozione diffusa di veicoli elettrificati, è possibile che il design diventi più semplice e la quantità di spazio utilizzabile all'interno di un'auto aumenterà. Questo è esattamente il motivo per cui credo che re-inventare gli spazi diventerà ancora più importante. Voglio considerare attentamente come le esigenze di ogni utente si stanno diversificando, in modo da poter perseguire uno sviluppo che ci permetta di offrire i migliori spazi rinnovati e le migliori esperienze possibili”.

“Quando tutto diventa elettrificato e autonomo, il modo in cui un'auto viene pensata cambia, con gli interni che diventano molto più semplici e ordinati. Credo che il grado di libertà del design aumenterà - non sarebbe quindi possibile avere forme interne che si adattino alle singole persone? Personalmente, questo è quello che spero.”

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L'intervista originale è stata pubblicata da Două Locuri : https://doualocuri.ro/aisha-iubirea-dintre-om-si-masina-interviu-cu-keitarou-hinoue-interior-designer-la-lexus/